《素描基础入门篇—解密黑白灰》

《素描基础入门篇─解密黑白灰》是一门艺术造型基础的必修课，这是一套运用铅笔通过分析观察物体的形体与结构，透视与明暗来表现物体的结构和明暗关系的技法教程。课程总共分为八章，前面三章主要讲解素描的概念、透视与构图的基础理论知识。第四章通过几个简单石膏、水果的案例来讲解结构素描的技法。后面四章则通过几个单个物体、石膏组合、静物组合等综合物体的训练来介绍明暗素描的技法。素描的学习对于我们从事艺术工作者来说有着不可或缺的意义，学习素描能够培养美感，陶冶情操加强艺术修养。而对于平面设计来说，素描更有着十分重要的意义，学习素描能锻炼我们造型的能力，是我们积累视觉元素的一种方式，平面设计则是通过构图、造型、配色来表现设计与创意。因此，学好素描，你在设计时才能更好的更迅速的表现自己的设计风格，传递自己的设计信息与理念。

【第一章】 素描的概念

      素描，广义上的素描，涵指一切单色的绘画，起源于西洋造型能力的培养。狭义上的素描，专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。素描，简而言之就是单色画。它主要包括结构素描，明暗素描，表现性素描三种表现形式。

【第二章】 透视的定义及分类

      透视就是合乎科学规则地再现物体的实际空间位置，这种系统总结研究物体形状变化和规律的方法，是透视的基础。素描的透视主要有平行透视，成角透视，三点透视这三种类型，这三种类型主要体现在把握物象的形体上，在上色的过程中，我们还要理解什么是色彩透视和空气透视，以及物体因为距离不同所产生的隐形透视。

【第三章】 构图和明暗调子

      构图，是指作品中艺术形象的结构配置、方法。它是造型艺术表达作品思想内容并获得艺术感染力的重要手段。在视觉艺术中常用的技巧和术语，特别是绘画、平面设计与摄影中。本章主要讲解了构图的概念以及构图的布局和常用构图形式。了解了构图的基础知识后，我们要认识素描的明暗调子，也就是“三大面五调子”。

【第四章】 结构素描案例赏析

      结构素描，又称“形体素描”。这种素描的特点是以线条为主要表现手段，不施明暗，没有光影变化，而强调突出物象的结构特征。

【第五章】 石膏组合明暗素描

      明暗素描是以明暗色调为主要表现手段的素描形式，因此，在画一组石膏或静物时，对其受光的影响和颜色明暗的对比的观察尤为重要，在绘画的过程中我们要了解，在一组石膏或静物中，在一定的光照下，距离画者越远，物体越暗，明暗对比弱；反之，更亮，明暗对比越强。

【第六章】 单个静物明暗素描

      通过单个静物的练习，我们要能熟练表现画面黑白灰关系，知道如何对比画面各物体之间的关系，刻画细节。在处理明暗交界线的时候，注意不要刻画的太死，明暗交界线受光线影响，在物体转折的地方形成的一条“线”，由于光的强弱、空间的远近、体积的方圆、颜色明度的深浅等变化，在明暗交界线这一块会产生不同的虚实、深浅、刚柔等微妙变化。

【第七章】 金属、玻璃静物组合明暗素描

      这章演示的主要是金属、玻璃静物组合的明暗素描，本章的重点是要掌握金属器皿质感的刻画以及玻璃杯绘制的技巧。

【第八章】 综合静物组合明暗素描

      通过对综合静物组合的训练，我们要加强对物体结构的认识和观察，通过反复练习，提高动手的能力。在画不同材质物体时，要掌握排线的技巧，通过对物体细节的处理，突出物体的质感和立体感。在绘画的过程中，不断的反复对比，反复调整，提高对形体的把握能力和审美能力。