本课程总共分为三大部分:基础、进阶、高级。从零基础到高级,全方位带你提升摄影后期技能。
课程主要以实用为主,讲解精炼,深入浅出。先从原理上掌握方法,扎实基础,为人像摄影提升做准备;再循序渐进,通过高级实战案例的演示,着重于故事剧情的人像拍摄,包括工笔、油画、魔幻、悬浮、复古、惊悚、侦探、武侠、清新、怀旧、古风等风格,提升你的人像后期水平。
由菜菜导师全程倾囊授课,干货满满,完全满足你全面系统学习的需求。
第一部分:基础知识
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Photoshop软件其实是一款非常简单的设计软件,但是对于新手来说,想要快速入门也是非常头疼的事情,因此了解的原理,入门会变得非常容易。
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介绍bridge软件在图片管理方面的优势,带你轻松踏入学习,没有负担。 |
介绍常见色彩模式及其以什么原理来呈现图像;分析颜色和首选项设置需要注意的地方。 |
移动工具是Photoshop软件使用频率非常高的工具之一,主要包括工具预设面板、自动选择、显示变换控件、对齐和分布方式;主要功能是负责图层、选区等的移动、复制操作。 |
其都是一种常见的范围选取工具,难点在于使用图像选取工具熟练制作图像。 |
四种工具的共同点都是用来修复图像,即利用干净的部分,修改图片中想去掉的细节问题。因为图像的复杂性和各种修复工具的局限性,又决定了这四种工具各司其权能的特点,总之就是可以让你的后期修图 “毫无PS痕迹”。 |
绘制图画的工具。了解画笔的使用方法,如笔触大小和软硬的调整,不透明度和流量的区别。 |
是指从一种形式或颜色过度到另一种形式或颜色,可以创建多种颜色间的逐渐混合,并教你如何创建自己的渐变预设。 |
模糊和锐化是两个相对的工具,模糊可以让图片变得模糊,锐化又可以将图片变清晰,配合使用可以让图片达到更好的效果,多用于图像的处理,课程中简单演示了两个工具的工作原理。 |
在绘图软件中,用来创造路径的工具,演示并了解其在工作当中给我们带来哪些优势。 |
在Photoshop中难免产生误操作导致效果不理想,这节课概括当中几种撤销恢复的方法,并介绍在特殊情况下应该怎么处理。 |
介绍什么是直方图,它能够帮助我们直观的看到图片不同颜色的细节程度。 |
本节课带你认识文字工具的使用方法,以及如何安装自己想要的字体,如何对字体进行更改、大小调节、颜色替换等。 |
简单演示两者的区别,其主要作用于上色、蒙版、制作特殊效果等。 |
相对来说使用频率比较少,但是实用性非常大,特别是在人像后期抠图时的运用。 |
图层是PS图片处理的核心,很多操作都基于图层来实现。本小节具体了解PS图层的概念和工作原理。 |
通过实例照片,在ACR里面完成个性化定制,打造有质感的人物形象。 |
使用频率非常高的后期调整工具之一。通过蒙版教你如何实现非常精细的局部调整,让画面呈现出更加丰富的画面效果。在照片合成中经常会用蒙版调整边缘,让某些图片或元素进行融合,形成更酷炫的视觉效果。 |
介绍什么是色阶?如何利用色阶的三个滑块,控制画面的明暗程度,提高画面的明暗对比,帮助我们抠图。 |
如何针对单个颜色进行调整。利用一张图片选择需要调整的颜色,进行颜色的增减,保持其他颜色不变,最终得到想要的效果。 |
了解曲线的原理和作用。通过一张图例讲解如何对照片进行黑白明暗调节,并很好的还原画面细节。 |
色彩平衡是PS图像处理中的一个重要环节,可以用于矫正图片偏色,也可以根据自己的喜好进行调整。通过本节课能明白什么是色彩模式、功能的运用、使用场合及其使用注意事项等。 |
什么是色相?色彩三要素是什么?以及其三者之间的区别。 |
这节课制作一张金黄复古的人物照片,了解介绍图层模式的使用。 |
它是一款专门用来做后期调色的滤镜,通过这节课,教你掌握在Camera Raw里面,如何对图片进行调色以及如何校准照片。 |
是一款帮助我们提高工作效率非常棒的工具。记录我们的操作步骤,然后复制操作步骤进行新的修饰,给我们节省大量的时间,其缺点就是只能用于一些比较机械的操作,具体效果如何这节课给你一一演示。 |
第二部分:进阶
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拍了好几年摄影,技术没有得到提高?本小节从7个方面,帮你分析和解答如何突破瓶颈。 |
后期修片成了很多摄影师头疼的问题,为什么感觉自己调出来的照片画面杂乱脏,光影缺少味道,这些问题该如何避免呢?本小节从5个方面教你解决。 |
教你掌握一些常用的色彩暗示、了解色环以及调色思路。 |
区别于PS软件中安装的一些插件,本节课教你一种新的修图技巧,看起来更加直观,处理上相对来说比较容易。 |
通过对头发和眉毛的精细刻画,教你避免笔刷掌控不好的问题,尽可能的保护原始素材,达到理想效果。 |
通过适当对模特拉伸、人体骨骼液化、下颚线、颈部、鼻子、脸颊、后脑勺的调整,达到如何更好美化人物的效果。 |
前期拍摄人物面部过曝,后期如何修复?通过演示一张高光过曝的图片,教你如何完美的修复脸部的高光。 |
主要讲解正片叠底、叠加、柔光、颜色,让画面增强质感,统一颜色。 |
了解渐变和渐变映射的区别,其作用可以添加过度效果、重新上色、让画面更加干净、做成高级灰的画面。 |
用笔刷工具结合蒙版,创作特殊效果(如魔幻),制作一些烟雾和血迹等特殊纹理。 |
模糊的参数越大,模糊的效果越平滑,细节越少。通过这样的原理对照片进行演示,实现画面干净、柔和的效果。 |
通过处理一张童话效果的实例图,着重解决如何保持光线和画面色调的统一,处理好天空和画面的交界处以及景深效果(比如:草地的边界、天空的更换),让画面看起来更自然,达到“以假乱真”的效果。 |
通过分析场景光线、发光体的覆盖范围、处理发光中心发光体以及加入发光效果,教你如何使发光物体更加自然好看。 |
通过两个步骤:第一分析云层层次感,第二利用色彩视觉暗示调出层次感,把天空调出丰富的层次变化。 |
原图画面暗部区域偏复古绿,亮部偏黄,中间偏红,利用中性灰思路,结合剪切蒙版,教你如何营造一种年代感的复古人物照片。 |
通过实例照片,在ACR里面完成个性化定制,打造有质感的人物形象。 |
本小节主要演示画面所要表达的主题,可以通过色彩、特效和质感等元素来营造。 |
第三部分:高级
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首先简单对人物的头部、手臂、腿部进行简单修饰,再将背景素材与人物进行融合,注意人物周边素材的过度。 |
用PS给人物制作逼真的油画色调,达到以假乱真,充满艺术画面的效果。 |
本节课主要使用PS合成一个海报场景,整个效果奇幻十足,十分具有画面感。 |
前期漂浮效果的拍摄以及后期的处理,带你一起见证超简单的漂浮人像摄影作品的诞生。 |
先将图片进行校准,再利用污点修复画笔去除环境杂质等干扰元素,保证人物整体的轮廓没有大问题,最后进行整体提升和调色。 |
根据故事情节安排,调整画面风格,教你如何渲染色彩做出惊悚效果。 |
这节课的案例属于侦探类型的暗黑风格。主要突出光影的感觉来体现画面的质感,整体画面比较平、亮,如何压这个片子是我们这节课需要考虑的因素。 |
首先对照片进行校准,降低曝光、饱和度,增强对比度,让大部分的亮部信息不要集中在高光区域,打造偏暗系的画面质感。 |
先对背景进行扩充,然后将人物融合到背景中,进行简单提亮,统一光线,给化妆品等素材添加模糊效果,以及制作雨滴效果加强氛围营造。 |
对画面的色调和明暗进行校准,添加血迹纹理,加强人物的质感,使画面整体更加阴冷。 |
通过演示一组偏时尚类型的性感片,利用直方图对参数进行简单调节,对人物面部进行磨皮处理,整体色调的统一。 |
原片的整体调子偏灰,色彩不多,但是能明显区分里面的色彩层次,通过后期打造一张素雅的高级灰图片。 |
前期拍摄时,猫的抓拍不准确,在后期中如何体现?以及整体氛围的营造,完善烟雾,湖面血色,打造完美玄幻视觉效果。 |
拍摄完画面不不太理想,看着没什么特别的地方?后期可以试着把照片修成黄昏童话风格的样子,同时还能把照片的立体感提升。 |
主要在ACR进行调整,了解ACR里面工具的应用,打造一张有强烈层次感的图片。 |
一般网络上有很多胶片效果的插件,用起来千篇一律,没有自己的特色。这节课教你如何调出具有胶片质感的图片,吃透其原理。 |
拍摄照片时白平衡没注意,导致拍摄出来画面非常暖,本小节教你如何调整成一个整体偏柔的画面状态。 |
第一组古风图片演示:先对照片进行颜色校准,降低饱和度,增加皮肤的亮度,压暗四周,加强氛围的营造。 |
第二组古风图片演示:照片拍出来画面比较实,后期主要是对画面柔化效果的处理,进一步了解古风效果的处理手法。 |