设计师的表现技能和艺术风格是在实践中不断地积累和思索、磨炼中成熟的,因此,对技巧妙义的理解和方法的掌握是表现技法走向艺术成熟的基础,手绘表现的形象能达到形神兼备的水平,是艺术赋予环境形象以精神和生命的最高境界,也是艺术品质和价值的体现。本教程通过多年的教学培训经验总结而来,通过对不同的手绘工具介绍、室外单体、室外整体进行了详尽的分类梳理。图文结合、从易到难、循序渐进的形式表述,使学者能够最直观最快捷地掌握手绘基础知识,并可以根据自身水平选择所要突击的阶段。
①前期进行练习的时候要以实景照片做参考,但不是去抄袭画面要学会调整、改变,对画面不合理的地方要进行删减从而达到最舒服的状态。②植物的搭配方式、植物的层次关系、以及构图的前景、中景、背景的对比关系都要主观的调整修改。③注意画面的视角关系,对人试图的理解及表现,同时注意画面的空间比例、尺寸规格。
首先要画草图进行头脑构思,考虑空间、构图、比例、然后在硫酸纸或草图纸盖上去细化,还是不要抄袭画面要学会调整、改变,对画面不合理的地方要进行删减从而达到最舒服的状态。植物的搭配方式、植物的层次关系、以及构图的前景、中景、背景的对比关系都要主观的调整修改。注意画面的视角关系,对人试图的理解及表现,同时注意画面的空间比例、尺寸规格。
在绘制这张实景图时我们先进行分析一下,这是一张两点透视的鸟瞰图在绘制时应注意以下几点:①整体空间的构图、②鸟瞰图的透视、③鸟瞰图整体空间植物的围合组织搭配、④前中后的对比关系、⑤主观调整画面不合理的地方,不要抄袭、⑥注意人的视点。
润色技巧:①笔触上:控制马克笔和之前我们画线稿是相同的,也是要注意快速、果断、笔触有张力、而且要稳重。②心态上:心态上要平稳、要大胆敢画、不能犹豫不决、快速运笔和前面训练线稿是一样的概念。
通过刚才我们演示的上一组建筑润色以后想必大家有一定的了解了,给建筑润色时,不用过多考虑光影和色彩的渐变,初学者都会被这些色彩的渐变、材质的真实表现所误导,这时润色的难度就加大了,并且表现这些训练这些也是没什么意义的。对于建筑草图应该正确理解润色的目的是塑造空间关系加强建筑的结构,至于运笔的笔触应该快速流畅、铺色平整、这样图面的设计感会更强。渐变过渡均匀的画面反而显得呆板,缺少设计感。
总结:润色时要放松、大胆、果断、快速、不墨迹、平铺颜色、使画面干净利索冲击力强,切记:优柔寡断、用力不均、画面颜色脏等问题。
通过前面的综合润色分析以后,我开始对景观空间整体的润色进行讲解,在这个过程中需要考虑画面的整体效果,和进一步加强空间的关系,在润色过程中不要抄袭画面本身的颜色,不用写实的技法,自己主观大胆的加入一些其他颜色,突出我们画面的设计感。对于景观空间主要由两部分组成,一是硬质的构筑物,二是软质的植物,还有一些其他的天空、水、小配景等。
这节课我们把景观空间的线稿+润色综合性的进行讲解与演示,一套完整的过程,希望大家有所体会,通过前面的基础练习对颜色的认识,以及对马克笔的笔触排列都应该熟手了,所以带着前面一系列的知识点,我们这节课将他贯穿到一起,从而达到熟练应用。
鸟瞰图的植物润色与人视图的润色基本相近难点是植物的组织搭配,无论对于笔触上,还是色彩上润色都是一样的步骤,要知道大方向的润色步骤是什么,还是先从大面积区域进行润色一般情况都是先从地面、天空开始润色,然后在处理局部的植物,先从矮一点的植物开始,比如先从草花开始、再到灌木、然后乔木松柏,然后在处理局部的构筑物,最后处理画面的配景,对这个润色的步骤要清晰,以及对画面的笔触关系要熟练掌握。
第八章 “场景表现练习”(提升三)
|
细图表现的基本方法:在方案后期汇报时需要有效果图展示,手绘是表现效果图的一种方式,那么后期的细致效果图就要认真仔细的画出来,把每一个结构关系、比例关系、构图关系都要清晰准确的表现出来,这个阶段要花费一些时间来慢慢细致的表现,同时把我们前面学习的单体景观配景的表现应用进去从而绘制出方案后期的细致效果图。
|
实景案例效果图参考:前期进行练习的时候要以实景照片做参考,但不是去抄袭画面要学会调整、改变,对画面不合理的地方要进行删减从而达到最舒服的状态。
|
植物的搭配方式、植物的层次关系、以及构图的前景、中景、背景的对比关系都要主观的调整修改。注意画面的视角关系,对人试图的理解及表现,同时注意画面的空间比例、尺寸规格。
|
简单景观的场景表现及组织构图关系,一张景观手绘演示。和通病讲解。多张小场景画法练习,针对多个场景的搭配组织关系练习,综合场景线搞全面练习。掌握景观园林小场景的整体画法。和细节深入。整体掌握一张景观小场景技法。
|
第九章 “照片写生”(综合提升)
|
细图表现的基本方法:经过上一张的细致效果图的讲解与演示相信大家有一定的理解了,对于一个绘图的步骤也基本体会了,但是大家肯定还是画不好,所以我这里要提一下,大家一定要按照方法以及表现多去练习,这样才能有所提高一张两张是锻炼不到什么,希望大家反复观看,总结从而达到熟练,准确的把握,同时表现出来,注意画面的构图感、空间感、尺度感。
|
实景案例效果图参考:注意:首先要画草图进行头脑构思,考虑空间、构图、比例、然后在硫酸纸或草图纸盖上去细化,还是不要抄袭画面要学会调整、改变,对画面不合理的地方要进行删减从而达到最舒服的状态。
|
植物的搭配方式、植物的层次关系、以及构图的前景、中景、背景的对比关系都要主观的调整修改。注意画面的视角关系,对人试图的理解及表现,同时注意画面的空间比例、尺寸规格。
|
对个个照片进行分析,讲解。(对不合理和画面不舒服的地方要删减,不要一味的抄袭画面)。对人视图角度讲解。现场照片写生演示。场景中尺寸的大小分析。对小场景照片写生,疯狂练习。注意人在场景中的大小,和个个物体的体量大小关系,熟练掌握对照片空间的改变设计。更好的为以后做设计做铺垫。
|
第十章 “照片写生”(综合提升二)
|
鸟瞰图的基本概述:在平时的徒手创作时,需要尝试从各个角度和各种视高,以及空间中不同几何形体的透视效果进行刻画。同时,要注意场景中不同属性的物体的结构、高差和层次,否则容易出错。
|
即使透视效果把握准确,但在场景中的形体尺度不准,效果也会有失偏额。这方面内容很容易被初次接触设计专业的学生忽视,应加强学习,前面我们画了两张人视图的效果图,那这节课我讲解一下鸟瞰图的画法,和注意要点。
|
现场照片写生演示,参与到学生中间一个一个讲解。对出现的错误逐一解决强化照片写生,避免问题出现,大量练习和改变现状。对空间足够的去理解。整体掌握对照片空间分析的表现技法。
|
依照技法和上色原理,运用透视规律进行方案后期细致鸟瞰效果的绘制。
|
实景案例参考及注意要点:在绘制这张实景图时我们先进行分析一下,这是一张两点透视的鸟瞰图在绘制时应注意以下几点:整体空间的构图、鸟瞰图的透视、鸟瞰图整体空间植物的围合组织搭配、前中后的对比关系、主观调整画面不合理的地方,不要抄袭、注意人的视点。
|
第十一章 “快速草图”(核心思想)
|
各种马克笔马克笔的笔触排列以及错误画法的指导,彩铅的笔触排列:彩铅在表现图中起渲染,衬托,搭配马克笔起到调节的作用,在用彩铅的时候笔触一定不能乱要有组织排列否则上色时会造成脏乱的感觉减弱立体感,影响上色效果。
|
彩铅笔触排列,要注意控笔轻重变化、运笔速度、笔触的转折变化、图案元素的个属性变化、颜色的过度叠加变化,在不同空间里尝试不同属性变化会有不一样的效果出现,而且这一切的彩铅处理都是快速果断的。
|
在设计手绘中润色是比较关键的步骤,快速的色彩表现也是至关重要的,但是润色的前提是:线稿一定要扎实,从线条关系到空间透视,以及尺度比例都要达到基本的要求,在很完整的线稿基础上我们进行润色的话就不难了,润色的目的只不过是把原来的空间继续加强,把每一个构筑物的基本颜色简单的填充上,而不是去使劲的画材质、反光,画出超写实的画面,这样太耗时间工作没有效率,所以我们在这提出实际的高效的设计手绘润色概念。
|
室外单体及配景上色技法表现。 室外单体,景观建筑小品及配景上色。熟练掌握马克笔和彩铅的运用,学会颜色的搭配和色调的和谐。快速建筑、景观草图表现技法。放松心态,心态整合。大量建筑草图表现。掌握建筑草图的表现技法,注重手绘中心态与手法的结合。
|
第十二章 马克笔彩铅上色强化练习(技巧提升)
|
润色的要求:通过前面对上色的讲解和对色彩关系的分析,我们画一些快速建筑表现,一是练习对空间形体的把握,二是练习快速润色,对于一些复杂的形体则把它概念化,从而练习对画面的组织能力,更好更快的把握空间形体和色彩关系。
|
润色的意义:通过刚才我们演示的上一组建筑润色以后想必大家有一定的了解了,给建筑润色时,不用过多考虑光影和色彩的渐变,初学者都会被这些色彩的渐变、材质的真实表现所误导,这时润色的难度就加大了,并且表现这些训练这些也是没什么意义的。对于建筑草图应该正确理解润色的目的是塑造空间关系加强建筑的结构,至于运笔的笔触应该快速流畅、铺色平整、这样图面的设计感会更强。渐变过渡均匀的画面反而显得呆板,缺少设计感。
|
在建筑草图润色中两种不同工具的润色技巧和方法,以及最终效果图各自的相同点和区别的比较。
|
总结:润色时要放松、大胆、果断、快速、不墨迹、平铺颜色、使画面干净利索冲击力强,切记:优柔寡断、用力不均、画面颜色脏等问题。
|
第十三章 组合场景练习(整合提升一)
|
润色的要求:通过前面的综合润色分析以后,我开始对景观空间整体的润色进行讲解,在这个过程中需要考虑画面的整体效果,和进一步加强空间的关系,在润色过程中不要抄袭画面本身的颜色,不用写实的技法,自己主观大胆的加入一些其他颜色,突出我们画面的设计感。对于景观空间主要由两部分组成,一是硬质的构筑物,二是软质的植物,还有一些其他的天空、水、小配景等。
|
色彩关系:色彩感觉这种概念,不同人理解会有不同效果,建议大家在色彩搭配的时候不要一味的抄袭和模式化的练习,要尝试新颖,最后效果也会很不错,对于整体色彩的搭配和方式我们在画面中在一一讲解。
|
画面硬景:①中心木廊架②中心叠水池③左面景墙④人行过道⑤近景小品⑥水面树池画面软景:①左面近景树②右面中景树③中心背景树④近中远草花⑤近中远灌木⑥中心草地⑦背景松柏画面配景:①人物②天空飞鸟③近景鸽子
|
一张室外完整的线稿加上色现场演示。草图画法,步骤画图。多张场景线稿加上色,尽量达到完整熟练掌握室内外场景上色的技法,进一步提炼出适合自己的一套方法。
|
第十四章 组合场景练习(整合提升二)
|
润色的要求:通过上一节课的润色大家对于景观空间的润色都有一定的了解了,无论对于笔触上,还是色彩上应该心里有个感念了,要知道大方向的润色步骤是什么,首先从大面积区域进行润色一般情况都是先从地面、天空开始润色,然后在处理局部的植物,先从矮一点的植物开始,比如先从草花开始、再到灌木、然后乔木松柏,然后在处理局部的构筑物,最后处理画面的配景,对这个润色的步骤要清晰,以及对画面的笔触关系要熟练掌握,今天这张我继续加强对润色的理解和技法表现。
|
色彩关系:对于色彩关系也应该有一定的理解了,在平时绘制设计图时,对效果图进行灰色调处理,这里有一个原则,就是以中心画面为主色彩明度向四周推移,也就是说大面积的颜色采用灰色系,局部中心画面颜色饱和一些,这样画面不会显得闷,反而达到灰中透亮,效果更加。
|
画面硬景:①中心入口大门②左面流水池③左面围墙④人行过道⑤背景建筑⑥水面花钵画面软景:①左面近景树②左面中景树③中心背景树④近中远草花⑤近中远灌木⑥背景棕榈⑦背景松柏画面配景:①人物②天空飞鸟③汽车
|
室外完整的线稿加上色现场演示。草图画法,步骤画图。多张场景线稿加上色,尽量达到完整熟练掌握室内外场景上色的技法,进一步提炼出适合自己的一套方法。
|
第十五章 场景上色强化练习(综合提升一)
|
课题内容:这节课我们把景观空间的线稿+润色综合性的进行讲解与演示,一套完整的过程,希望大家有所体会,通过前面的基础练习对颜色的认识,以及对马克笔的笔触排列都应该熟手了,所以带着前面一系列的知识点,我们这节课将他贯穿到一起,从而达到熟练应用。
|
在头脑风暴中迅速勾勒出创意在草图上,然后把创意在严谨的勾勒到硫酸纸上,在草图的基础上继续深入刻画每个形态和细节,逐步深入,但不要一步画死和扣死,把握好整体。
|
在前期润色技巧和方法的基础上对综合景观空间进行润色,注意上色次序、颜色关系、颜色对比。
|
注意要点:①注意画面构图②注意画面透视③注意画面细节④注意画面马克笔触⑤注意画面色彩关系⑥注意画面前中后对比关系⑦注意画面各属性的表现技法。
|
最后调整,在大局观和整体的前提下,对线稿和颜色进行局部刻画和调整,把握大关系然后对小关系调整,千万不要抓住小细节不放,一切从大关系出发。
|
第十六章 场景上色强化练习(综合提升二)
|
教学内容:一张景观鸟瞰图完整的线稿上色现场演示,学生练习目的:熟练掌握室外鸟瞰图场景上色的技法,进一步提炼出适合自己的一套方法,对演示进行归纳和总结。 |
润色的要求:鸟瞰图的植物润色与人视图的润色基本相近难点是植物的组织搭配,无论对于笔触上,还是色彩上润色都是一样的步骤,要知道大方向的润色步骤是什么,还是先从大面积区域进行润色一般情况都是先从地面、天空开始润色,然后在处理局部的植物,先从矮一点的植物开始,比如先从草花开始、再到灌木、然后乔木松柏,然后在处理局部的构筑物,最后处理画面的配景,对这个润色的步骤要清晰,以及对画面的笔触关系要熟练掌握,今天这张我们针对鸟瞰图的润色进行演示,同时要熟练的掌握。 |
色彩关系:通过前面的人视图的润色对色彩关系也应该把握的差不多了,鸟瞰图的色彩关系和人视图的基本一样整体润色依然注重中心画面颜色丰富四周色彩统一,依然注重整体画面成灰色系,中心画面色彩丰富。 |
画面硬景:①中心广场廊架②散座③喷泉雕塑④人行过道⑤背景建筑⑥,水池画面软景:①左面近景树②前景树③中心背景树④近中远草花⑤近中远灌木⑥中心草花⑦背景松柏,画面配景:①人物②天空飞鸟③气球,等小细节深入刻画和画面最终调整。 |